A művészeti múzeum korábban egy elhagyatott gyár volt, a Vörös Téglagyár Alkotópark szomszédságában, amely az évek múlásával elvesztette eredeti megjelenését. Az idő 2018-ig nyúlik vissza, amikor is itt épült fel a Pillar-Art Múzeum, hogy Koho Lee egy nagy játékszert adjon oda fiának, Da zhu-nak, amelyet egykor sok fiatal kedvelt, azonban a megnyitás utáni 228. napon. A Pillér Művészeti Múzeumot városrendezési okokból lebontották, és úgy tűnt, mindennek hirtelen vége szakad.

A szépség nem tűnik el, más formában fog létezni, vagy más állapotban tér vissza.

Egy másik művészeti múzeum Gan Tong faluban, Panyuban, Guangzhouban található, és elkötelezett amellett, hogy Guangzhou legdinamikusabb magánművészeti múzeumává váljon, lehetővé téve a nagyközönség számára, hogy bejusson a múzeumba, és magával ragadó és többdimenziós módon megtapasztalhassa a művészeti életet. kulturális szimbiózis a város és a falu között.

A Szépművészeti Múzeum négy, visszatérő mintában elhelyezett monolit épületből áll, amelyek belseje egy szabadtéri művészeti plázát alkot. A fő pavilonok az 1. és a 2. számúak, mindkettő 12 méter magas és 3 db. és 2 emeletnyi kiállítóterem, valamint művészeti csereközpont, tetőterasz, étterem és kávézó, stb. Hosszú távon látogathatóak Az építészetet a fénnyel kombinálva a fény áthalad az idő múlásával és lélegzik, enyhén behatol az egész épületbe. A fényfestés formatervezési koncepciójával, amely az épület körvonalainak ábrázolására fókuszál, a fény a falat felfelé és oldalra nyúlva ábrázolja, amikor a fény behatol az épületbe, a filmjelenet atmoszférájának érzetét kelti, ötvözi a klasszikus és a sci-fi árnyékait.

Ahogy Constantin Brancusi rámutat: „A művészetnek előre be nem jelentett módon kell megérkeznie, mintha az élet és a lélegzet hirtelen megrázkódtatása lenne.

A kiállítóterembe belépve először a fény látható, majd fokozatosan kiemelődik a tér a fényből. A fénybe sétálva és a teret érezve fény és tér együtt építi a kontextust, akárcsak egy másik térben. A mozgás és a statika váltakozása, a színblokkok finom változása lehetővé teszi, hogy a közönség érzékszerveit a változás közepébe helyezze, ahol a változás az egyetlen örök téma, és a kép minden másodperce a végbemenő változásra emlékeztet. .

A pavilon rendszeres világítást és megvilágítást állít be, a világítást mint alkotást a múzeum belsejébe ágyazva, a fény útját és terét, ahogy a főszereplő megnyitja a kapcsolatot jelen és jövő, valóság és technológia között, új megfigyelési dimenziót nyit meg a múlt perspektívájában. , jelen és jövő, és úgy érzi, az épület statikus entitása többdimenziós dinamikus vizuális jelenetté alakul át.

Amikor az épület felületéről a fény behatol a belső térbe, megsimogatva a textúra minden centiméterét, fokozatosan különböző intenzitású összefüggések jelennek meg, az idő jellemzői tisztázódnak, így a statikus épület időutazásnak tűnik, a belső és külső formák pedig Az épület bőrszerkezete és textúrája megerősödik, ezzel ritmust és ritmust teremtve, valamint tisztább fény-árnyékvilágot teremtve.